Proces
Om dit eindwerk te maken heb ik een uitgebreid proces doorlopen.
De verschillende stappen en keuzes leg ik hier uit.
ORIËNTEREN
Eerst heb ik nagedacht over de verschillende opties in vormgeving, voorstelling, materiaal & techniek.
Mijn ideeën waren:
1) Daan Wenneker’s favoriete oldtimer auto met ijzerdraad maken (2D).
Dit tegen een plank met gekleurde vlakken erop zodat het echt een geheel wordt en optisch interessant wordt.
2) Vier portretten van de Beatles branden op houten platen, een vierluik met op iedere plank een lid.
3) Vier portretten van de Beatles maken met ijzerdraad (2D)
Dit tegen een plank met gekleurde vlakken erop om het een geheel te maken en het werk een popart feeling te geven.
4) Vier portretten van de Beatles maken op hout, canvas, o.i.d. met de 1lijn techniek om het werk enigszins abstract maar nog wel herkenbaar te maken.
5) Vier portretten van de Beatles maken door middel van linoleum gutsen en daarmee stempelen. Op houten platen of een plastic plaat een stukje van de muur af d.m.v. ijzeren pinnen.
4 portretten van The Beatles
Daan Wenneker's favoriete auto
VORMGEVING
Voor de vormgeving van mijn werk heb ik ervoor gekozen sepia tinten te gebruiken.
Dit omdat Daan Wenneker aangaf van een groot contrast in donker en licht te houden. Zwart-wit leek me net te heftig voor dit portret, ook omdat ik het graag wat realistisch wilde houden en je met zwart wit al snel heel abstract zit, of extreem realistisch bij gebruik van grijstinten.
Qua vormen heb ik gekozen voor natuurlijke vormen, geometrische vormen zorgen voor een abstractere voorstelling. Deze keuze heb ik gemaakt omdat ik het werk graag realistisch en enigszins natuurgetrouw wilde houden.
VOORSTELLING
Over het onderwerp heb ik best even na moeten denken maar toen ik de Beatles als optie bedacht was ik hier niet meer vanaf te slaan.
Ik ben zelf ook dol op hun muziek en door de combinatie van de oneindige mogelijkheden qua techniek en materialen, en het feit dat dit balans zou brengen in de sfeer van de ruimte, was ik meteen om.
​
Daan Wenneker is dol op sporten, auto’s en actie, maar ook op muziek, kunst en realisme.
Door in de voorstelling vooral de laatstgenoemde elementen te verwerken creëert dit een balans van kracht en harmonie door het sport element en een realistisch portret van een muzikant af te wisselen.
Kleurenpalet eindwerk
MATERIAAL & TECHNIEK
Ik heb met veel vrienden en familie gepraat over wat een leuk idee zou zijn qua materiaal en techniek.
Uiteindelijk praatte ik met iemand over de dingen die ik in het verleden heb gemaakt.
Voorbeelden hiervan zijn potloodtekeningen, olieverfschilderijen, klei beeldjes, geborduurde kaarten, houtbranden, aquarel schilderijen en nog veel meer. Vooral in dat houtbranden had ik nog niet veel gedaan, maar vond ik wel heel leuk om te doen.
Ik ben van mezelf heel nieuwsgierig, hierdoor lokte de meest onbekende techniek me het meest, hoe zorg ik voor kleurverschil? Hoe kan ik schaduwen maken? Hoe zorg ik dat de lijnen scherp zijn en niet vlekken? Etc.
Close up van het werk
UITVOERING
Toen ik eenmaal had bedacht welke materialen en techniek ik zou gaan gebruiken ben ik op onderzoek gegaan over de voorstelling. Ik heb op internet gezocht naar foto’s en tekeningen van de 4 bekendste leden van de Beatles. Ik heb 4 vergelijkbare portret foto’s/tekeningen van de leden gekozen om uit te printen en te vergroten. Deze heb ik samen met carbonpapier op de platen geplakt en daarna heb ik met een potlood de belangrijkste kenmerken in het gezicht van de Beatles overgetrokken.
Carbonpapier outline van het portret
CHANGE OF PLANS
Toen dit klaar was heb ik de papieren er af gehaald en ben ik begonnen met het branden.
​
Na een tijd kwam ik erachter dat deze techniek veel meer tijd in beslag nam dan ik had verwacht en dat mijn idee voor vier portretten dus iets te ambitieus was geweest.
Om dit probleem op te lossen heb ik ervoor gekozen één portret te maken, in plaats van vier.
Omdat John Lennon het meest bekende lid, en oprichter, van de Beatles is heb ik ervoor gekozen verder te gaan met zijn portret.
Ik ben verdergegaan met branden en toen dat klaar was, was het al een mooi portret maar miste het nog iets in de vormgeving, wat ervoor zorgde dat de voorstelling ook net niet bevredigend was.
Om dit op te lossen heb ik ervoor gekozen schaduwen toe te voegen. Niet met de brander, omdat ik dacht dat het portret dan te donker en rommelig zou worden.
Daarom heb ik mijn aquarel potloden gepakt en daarmee schaduwen toegevoegd.
Dit heb ik gedaan omdat gewone potloden op hout zorgen voor rommelige strepen, wat ik niet bij het portret vond passen. Ik heb dus met water en een kwastje voor een nette overgang tussen donker en licht gezorgd.
AFRONDEN
Toen het portret in principe af was, ben ik de overige lijnen buiten het portret gaan weghalen. Strepen van carbonpapier kan je niet weggummen op hout, daarom heb ik een fijn stuk schuurpapier gepakt en de strepen zo weggehaald.
Ik heb nog nagedacht over een lak, beits, of iets dergelijks maar heb er toch voor gekozen dit niet te doen. Voornamelijk omdat ik bang was dat het wat met de potlood laag zou doen, maar ook omdat nog extra kleur of glans de aandacht van het portret weg zou nemen.
Daarnaast heb je bij lak ook het probleem dat je als je er niet recht op kijkt, je alleen de glans van de lak ziet in plaats van het portret.